Tabaleros edita una cancion con el Mono de Kapanga, mientras prepara disco

El grupo Los Tabaleros acaba de lanzar el single “El amor no existe” junto al Mono de Kapanga antes de realizar un show por streaming, mientras trabajan en un disco de folclore clásico.
Desde la presentación de su primer disco Carmesí en el 2009, se han dedicado a desarrollar un mundo muy propio buscando y demostrando que son algo nuevo en el género y la escena.
Si bien Los Tabaleros provienen de un origen folclórico también abrazan todo tipo de estéticas musicales y artísticas, la banda participo de Festivales como el Mastai, la Fiesta Nacional de la Miel, el Festival Provincia Emergente, en el Estadio Único de La Plata.
Durante el año pasado presentaron por todo el país su 4° disco de estudio, “Chuy”, donde ambientes lisérgicos dan vida a la fauna exótica de una provincia imaginaria.
Los Tabaleros son José María Martínez en guitarra y voz; Roberto Luis Martínez en guitarra y voz; Félix Mateos en bombo y voz, Ignacio Díaz en percusión, Daniel Giannico en guitarra y voz, y Joaquín Lagos en bajo y voz.

Télam:- ¿De qué manera encararon ustedes la cuarentena? ¿Se pusieron a escribir, a componer?
Beto Martínez:-La cuarentena nos agarró en el medio del lanzamiento de un disco en vivo que celebramos el año pasado a fin de año con la fecha de cierre de año, que fue en el patio del Kónex en diciembre. Fue con los Decadentes, Los Caligaris, el Mono de Kapanga, Las Pastillas del Abuelo, Miranda,
A modo compositivo nos tiene preproduciendo un nuevo disco que va a ser un homenaje al folclore más tradicional de las peñas con el que nos criamos y también componiendo cosas nuevas para un par de proyectos más que tenemos. Seguimos trabajando.
T:- O sea, están trabajando en un proyecto de folclore tradicional. ¿Tomando canciones nuevas del folclore o componiendo canciones de ustedes en un formato tradicional?
BM:- Estamos trabajando en las dos circunstancias como vos bien dijiste. Primero es un relevamiento del folclore con el que estuvimos una década ligados, que buscábamos eso. Hace rato con mi hermano y los chicos hablábamos la necesidad de poder mostrarle a la gente y a los pibes más jóvenes que hay un bagaje cultural que se están perdiendo porque las versiones son un poco viejas y están lejos de los chicos actualmente, entonces queríamos hacer que se acerquen muchos más al folclore.
Estamos pensando hacer un vinilo como si fuera de los años 60 con una recopilación de canciones de nuestra juventud como los Hermanos Ábalos o bandas periféricas del norte que no llegaron a estar en plataformas como Spotify. Es un proyecto que hoy tiene memoria de fogón y es lo que estamos trabajando y preproduciendo, respetando los formatos tradicionales de algunas y con arreglos nuevos en otras. Todo esto en un formato 2020, no nos vamos a peinar con gomina para cantar estas canciones que nos gustan. Por otro lado, hay cosas que componemos que no tiene que ver con esto, quizás en este sentimiento de ansiedad y de angustia hay un color de la canción que florece a chorros y que estamos custodiando, cuidando y guardando. Por suerte somos varios compositores en la banda y hay muchas cosas para decidir qué hacer. Vamos a ir viendo qué soltar.
T:- ¿Sienten ustedes como les pasa por ahí a toda esta camada de músicos que está fusionando muchos estilos y que se mete en el folclore tanto en Colombia como en México, Chile o Argentina que la clave está en la mixtura y en la fusión?
BM:- No sé si la clave está en la mixtura en la fusión. Sí está en tener una voz propia, me parece que pasaron muchos años de bandas que querían ser otras bandas tanto en el folclore como en el rock y pocos con personalidad de interpretar una zamba con una forma muy particular como Cafrune o Los Chalchaleros. Hay un abismo, llegaban a una musicalidad muy rudimentaria que tiene una gran magia para nosotros. Parte de eso faltó o que la industria se volcó hacia una música más romántica de una necesidad sonora distinta. Nosotros quizás como nos criamos en guitarreadas o peñas provincianas de Buenos Aires tenemos conocimiento y nostalgia de ese sonido y queremos mostrar eso en nuestra carrera y nuestra búsqueda de novedad constante. (Télam)